Jessica Pratt è semplicemente straordinaria e senza alcun dubbio interprete di riferimento assoluto nel personaggio di Lucia nel panorama internazionale. La voce è un pregiato velluto che si dipana in tenute di fiato interminabili, in rigogliose e zampillanti agilità che ascendono con strabiliante leggerezza e precisione ad acuti e sovracuti di irresistibile purezza. Pratt sbalordisce per la padronanza tecnica con cui domina la partitura ma attenzione, la sua non è mai la mera esecuzione rigorosa e virtuosistica ma fredda di un’atleta olimpionica del belcanto. Tutt’altro, lo splendido tessuto madreperlaceo della sua voce ricama con intensità un personaggio variegato, sofferente ma determinato e lo fa attraverso un fraseggio sensibile e musicale, pianissimi e mezze voci mozzafiato appena percettibili, onirici legati che risaltano le sfumature di colore e dinamiche. Un tripudio insomma, che trova il culmine nella scena della pazzia, credibile, vera, impressionante senza il bisogno di esasperazioni. Ne sono ulteriore testimonianza le numerose richieste di bis arrivate nel mezzo dei lunghi applausi a scena aperta.

I numeri musicali sono magistrali, sia nella cabaletta del primo atto che nella temibilissima scena della pazzia nel secondo. Sottolineata da applausi scroscianti, l’intensa e virtuosistica “Ardon gl’incensi”.

L’ovazionatissima Jessica Pratt [...] incanta ancora con la dolcezza dei suoi pianissimi, con fiati sorprendenti, con la squisita femminilità del suo delicato strumento.

Jessica Pratt ha fatto del ruolo del titolo il suo cavallo di battaglia e in queste recite dimostra di avere il pieno controllo su questo personaggio...

Vero trionfo per Jessica Pratt protagonista di ’Lucia di Lammermoor’ al Comunale Nouveau [...] affrontata con semplicità e dolcezza capaci di catturare anche il pubblico più freddo: ovazioni al termine dei brani canonici e apoteosi durante la passerella finale.

Jessica Pratt ha in Lucia di Lammermoor il suo rôle fétiche e non manca di riconfermarlo con una scioltezza di fraseggio, un dominio del fiato e delle dinamiche sempre ammirevoli.

Il soprano australiano sorprende per il magistrale controllo tecnico che le consente di spaziare, con impressionante facilità, dai cantabili al più sfrenato virtuosismo, quest’ultimo in evidenza per precisione e pulizia. Se intatte, e ben note, sono la luminosità del registro acuto e la proiezione delle note sovracute, la voce della Pratt ha acquisito oggi maggior corpo, specialmente nei centri che suonano pieni e ben torniti. Di grande suggestione, poi, sono i numerosi pianissimi, esibiti con adamantina purezza e impiegati a regolare d’arte per accentuare le numerose sfumature espressive del fraseggio. Semplicemente perfetto, inoltre, il personaggio, padroneggiato splendidamente e tratteggiato non solo nella sua dimensione più fragile ma, anche, come una donna volitiva e combattiva. Come direbbe Tosca nell’omonima opera pucciniana: “Ecco un’artista!”.

Jessica Pratt è inattaccabile. Fin dal 2008 esibì una preparazione da vera belcantista, con tutto l’armamentario della virtuosa di rango perfettamente oliato. [...] Il suo momento migliore: “Regnava nel silenzio” e relativa cabaletta, eseguite con piglio da autentica fuoriclasse. Per lei grandissimo successo alla “prima”, che, mi dicono, si è ulteriormente accresciuto nelle repliche.

Mirabile è la coloratura del canto esibito da Jessica Pratt nel ruolo di Lucia. Con voce morbida e brillante, dispiegata con omogeneità di registro per l’intera tessitura vocale, il soprano anglo-australiano interpreta con magistrale perizia l’elegante cavatina iniziale “Regnava nel silenzio”, così come i passi declamati e il cantabile “Ardon gli incensi” nella scena della “follia”. Nel concertato con il verrofono che dà suono alla voce ultraterrena, il soprano incanta l’uditorio con vertiginosi e raffinati filati.

Cantare cinque scene così lunghe e difficili nello stesso concerto, con intervalli minimi (o addirittura senza pause, come tra La Sonnambula ed Emilia di Liverpool), è un’impresa straordinaria. Eppure, Jessica Pratt non ha mostrato alcun segno di stanchezza. Ha cantato con totale padronanza, senza sforzo apparente, con un controllo perfetto. Il suo canto era raffinato, musicale, mozzafiato. Nella terza ottava si muove con assoluta sicurezza, affrontando le vette più acute con leggerezza e lasciando fluire la voce con naturalezza. La dinamica che riesce a ottenere è straordinaria, e i suoi pianissimi, di una bellezza ipnotica, sembrano sfidare le leggi della fisica.

Jessica Pratt ha aperto il suo programma con una scena completa da La sonnambula di Vincenzo Bellini, un’opera semiseria, in cui, dopo appena poche battute, era evidente che sul palcoscenico si trovava un’artista in perfetto dominio del linguaggio del belcanto. Un timbro ammaliante, un fraseggio scolpito, pianissimi pieni e corposi nel registro più alto e una scintillante coloratura nella cabaletta non lasciavano dubbi: così si canta l’opera romantica italiana. Emilia di Liverpool, un’opera semiseria di Gaetano Donizetti, è tra le più raramente eseguite del compositore. Scritta per il Teatro Nuovo di Napoli all’età di 26 anni, quando aveva già all’attivo una dozzina di opere, venne successivamente revisionata quattro anni dopo rispetto alla versione originale del 1824. Nella cavatina e cabaletta di Emilia, con coro e assolo di mezzosoprano, Jessica Pratt si è immersa nella psicologia del personaggio, trasmettendone tanto la disperazione quanto la gioia e la riconciliazione attraverso la virtuosistica cabaletta. Lucia di Lammermoor di Gaetano Donizetti, con la sua scena della follia, potrebbe apparire come un cavallo di battaglia fin troppo sfruttato per i soprani coloratura, sia “bianchi” che di timbro più scuro. Eppure, questa volta, ogni parola, ogni frase, ogni sfumatura dinamica, ogni gesto e dettaglio espressivo nella Lucia di Jessica Pratt risultavano assolutamente credibili. A 45 anni, la sua voce si trova nella piena maturità di una coloratura drammatico-giovanile, che, grazie a una tecnica impeccabile, le permette di modellare da un lato lunghe frasi legate e dall’altro cascate di canto fiorito, sempre pervase da un’intensa carica emotiva. Lo strumento solista che l’accompagnava non era la “armonica a bicchieri” prevista dal compositore (oggi sempre più diffusa nei teatri), bensì il flauto (splendidamente suonato da Jana Lukášová), e tuttavia il brano ha risuonato con la massima autenticità. La scena e aria di Elvira da I Puritani di Vincenzo Bellini, eseguita in forma scenica, ha rappresentato un’ulteriore conferma che il pubblico stava assistendo a una vera lezione dal vivo di poetica e stile belcantista. Un legato fluido, sfumature dinamiche, una profonda immedesimazione nello stato d’animo dell’eroina e, nel finale, una cabaletta mozzafiato: questa è stata l’Elvira di Pratt. E, alla fine del programma ufficiale, ha offerto un’altrettanto esemplare interpretazione della protagonista di Linda di Chamounix di Donizetti, che ha iniziato a sollevare il pubblico dalle poltrone. Andrij Jurkevyč comprende il belcanto (dopotutto, ha collaborato più volte con Edita Gruberová, sia al Bratislava Music Festival nel 2011 in Lucrezia Borgia, sia due anni dopo a Košice in Anna Bolena, entrambe in forma di concerto): su questo non c’è dubbio. Ha sostenuto la solista, scelto tempi appropriati e “respirato” con lei; tuttavia, l’orchestra non è stata impeccabile in ogni dettaglio. Neppure le due ouverture di Ambroise Thomas hanno raggiunto la perfezione. Jessica Pratt non solo ha plasmato l’atmosfera scenica con la sua interpretazione davanti all’orchestra, ma ha anche scelto un costume diverso per ogni brano, in armonia con l’essenza del personaggio. Conoscevo la sua vivacità e il suo spirito giocoso dal recital al Festival di Pesaro, quindi non mi ha sorpreso il piccolo scherzo che aveva preparato come bis. Dopo l’ultimo numero del programma ufficiale, nel giro di due o tre secondi, ha abbandonato il sontuoso costume di scena e, all’improvviso, sul palco è apparsa una Jessica sorridente e spensierata in un semplice abito. Così vestita, ha danzato con leggerezza e, con la stessa brillantezza, attraversando metà della platea, ha eseguito l’aria di Cunégonde da Candide di Leonard Bernstein. Il fuoco d’artificio di colorature ha raggiunto il suo apice, seguito da una standing ovation inevitabile e spontanea. Più che meritata: Jessica Pratt, con la sua arte unica e, non da ultimo, con un repertorio prezioso per Praga (e per noi), ha conquistato il cuore del pubblico.

...nei suoi lunghi pianissimi sostenuti nel registro acuto, ha sfiorato i confini estremi di ciò che è possibile in quest'arte. ...sorprendente vedere con quanta semplicità, naturalezza e apparente assenza di sforzo eseguisse arie di una difficoltà straordinaria.